/Поглед.инфо/ Юрий Михайлович, поздравления за юбилея ви. Вие пишете много за живота в СССР в романите и пиесите си. Вашето виждане за нашето съветско минало е коренно различно от това, което ни налагат телевизията, филмите и модерния либерален театър. Защо филмите, които заснемаме за СССР, са почти точно копие на черните американски фалшификати от 80-те, където астронавтите в ушанки пият водка в орбита? В ранните си романи критикувахте Съветския съюз, как критиката се различава от лъжите?

Благодаря. Очернянето на съветската цивилизация започна, когато тя все още съществуваше, и малцина предвиждаха трагичния ѝ крах. Всъщност съдържанието на „самиздат“ и „тамиздат“ беше до голяма степен „мръсно“. В интерес на справедливостта трябва да се отбележи, че „удебеляването“ на негативизма в такива композиции често е било реакция на насилствения оптимизъм на официалната съветска литература, или по-скоро посредствените автори, готови да изпълняват всякакви идеологически нареждания. Но големите съветски майстори - Белов, Бондарев, Распутин, Астафиев, Абрамов, Куваев, Гранин и други - никога не са били обвинявани в "лакирането на реалността". Напротив. Между другото, ако в СССР се търсеше „принудителен оптимизъм“, след това „принудителният песимизъм“ беше силно подкрепен от западните издатели и русисти. Това беше част от информационната война. Много надареният и хитър писател Виктор Сорокин усещаше много добре тази конюнктура и успешно се интегрира, в това, а не в психическо отклонение, мисля, че е тайната на неговата натрапчива копрофагия.

В началото на 90-те години започва умишлено създаване на черен мит за СССР, първо по инерцията на отричането на свалената система, на принципа „при проклетия царизъм“, а след това, след краха на реформите на Гайдар и обстрела на парламента, това е направено с цел да се отвлече вниманието на хората от окаяната реалност на Елцин върху „проклетата съветска система“. Ясно е, че честните майстори на културата не се занимаваха с това, но вчера чираците на социалистическия реализъм и егоистичните издатели с готовност реагираха. И бездарните хора, които не са в състояние да създадат нещо ново, винаги са епигони и затова започнаха да преписват самиздатската чернилка и американската кино-русофобия. Днес 30-годишни автори, които нямат представа как са живеели в СССР, вече правят това. Имаше дори виртуози на злата антисъветска фантазия. Но възрастните чичковци също играят такива игри, те играят за награди, като "Голямата книга“ и „Ясна поляна“. И какво друго може да се каже за романа на Иванов „Хранителният блок“, където в пионерски лагер с деца се хранят вампири, оглавявани от герой на Гражданската война.

Първите ми романи „Сто дни преди заповедта“, „Извънредно положение с окръжен мащаб“, „Работа над грешкике“ и „Апофегей“ също бяха много критични към съветската действителност, те не бяха отпечатвани дълго време, но това беше „критичен реализъм“, насочен изцяло искрено против факта, че на нас, както се изразявахме тогава, ни попречиха да живеем. И когато видяха светлината, тя стана шок за общественото съзнание. Между другото, в новия си роман „Забавеният живот или секс в СССР“ отново се върнах към късните съветски времена през 1984 г. и се опитах да разгледам „развития социализъм“ от висотата на моя житейски, социален и исторически опит ...

Наскоро публикувахте много остра журналистическа книга „Желанието да бъда руснак“. Което беше приглушено по всякакъв начин от либералната критика. Точно излизането на книгата съвпадна с излизането ви от Президентския съвет по култура. Свързвате ли тези две събития?

Да, книгата беше издадена от издателство „Книга на света“, което издава моята публицистика. Есето „Желание да бъдем руснаци“ е опит да се анализира защо ние, руснаците и при царете, и при съветското правителство, и при сегашния Кремъл се възприемаме не като ценен народ със собствените си проблеми и неразположения, а като своеобразен „мост“ между етническите групи, населяващи нашата федерация. Приемаме го като един вид "етнически етер", който, както изглежда, го няма в природата. Обърнете внимание, че руснаците нямат собствени държавни институции и се съгласиха с това, но в нашето правителство няма дори „руски ред“, който систематично да анализира и решава проблемите на държавообразуващия народ. Заключението ми е разочароващо: по-нататъшното пренебрегване на руския народ може, при сегашната версия на руската държава, да завърши с онова, с което завърши империята на Романови и СССР. По странно стечение на обстоятелствата, скоро след излизането на книгата бях „изхвърлен“ от Президентския съвет за култура, няколко телевизионни канала охладняха към мен изведнъж, които преди това ме каниха да участвам. Не е лесно да си писател в Русия.

Влияние имаше и конфликтът ми с вдовицата на Солженицин, която се опитваше да направи пророк от покойния си съпруг в бели одежди, което е много трудно, като се има предвид многопластовата му биография. Между другото, в книгата "Юрий Поляков: текст, контекст и подтекст ..." известният литературен критик Михаил Голубков дава много интересен сравнителен анализ на писателските позиции - моята и на Солженицин. Книгата беше публикувана в АСТ за моя 65-и рожден ден.

В момента правите много театър. Пишете нови пиеси, създавате Националната асоциация на драматурзите и провеждате фестивала „Смотрини“. Защо театър, а не филм? В киното аудиторията е по-голяма.

Всъщност не дойдох при театъра, а театърът дойде при мен. От края на 80-те години започна постановката на ранната ми проза. Изигра се знаменитият спектакъл „Работа върху грешките“ на Станислав Митин в Ленинградския младежки театър. Между другото, "Табакера" също започна с пиесата "Кресло" - сценична версия на "Извънредно положение от регионален мащаб", която покойният Табаков не обичаше да си спомня. А от края на 90-те години активно работя като драматург. Една от първите постановки стана моята пиеса „Смотрини“ в Московския художествен „Горки“ при Татяна Доронина. Тя е поставена от Станислав Говорухин и това е първата му работа в театъра. Спектакълът все още се дава в Московския художествен театър под името „Контролен изстрел“, но не знам каква ще бъде бъдещата му съдба след отстраняването на Доронина и пристигането на екипа на Едуард Бояков и Захар Прилепин. Все пак с Бояков сме от различни театрални планети, а Прилепин, той е по-вероятно „совалка“.

Днес моите пиеси обикалят цялата страна и събират пълни зали за голямото възмущение на „Новодрамовите”, но не е моя вина, че те така и не се научиха да пишат висококачествени пиеси. Никой от „братя Дурненкови“ (наричам авторите на това направление) не може да се похвали, че негова пиеса, да речем, на сцената на Сатиричния театър е била играна почти 400 пъти. Наскоро завърши вторият театрален фестивал „Смотрини”. Това е единственият авторски фестивал на успешен драматург в Русия. В продължение на 13 дни в Москва, на сцената на Вишневата овощна градина, моите пиеси се играха от театри от различни градове - Иркутск, Самара, Рибинск, Борисоглебск, Пенза ... Публиката беше възторжена.

И стартирахме Националната асоциация на драматурзите, като открихме, че няма нито една професионална асоциация на тези, които пишат пиеси в страната. Стигна се дотам, че нито един драматург не влиза в организационния комитет на Годината на театъра. Забравили са. Сега, мисля, няма да забравят. Първото нещо, което направихме, беше да организираме заедно с театралния агент състезанието „Автори - на сцената!“, За да преведем авторите на традиционни пиеси, заглушени и клеветени от „партито на златната маска“, или по-скоро професионалисти. На 17 декември ще разкрием Златната десетка за втори път. Всеки победител, освен грамота, ще получи сертификат за половин милион рубли - за постановка за деца в някой от заинтересованите театри.

И с киното не скъсвам връзки. По моите книги са снимани 13 ленти. Преговарям за адаптацията на „Гипсовия тромпетист“, „Любов в епохата на промени“ и „Куфарче“. Но, както един от режисьорите честно ми призна: „Трудно е да те снимане, главното в романите ти е думата и е най-трудното нещо да те преведат на филмов език...“

Какво ги очаква руските театър, кино и руска литература през следващите 10 години?

Ако театърът, който почти е престанал да бъде руски, остане в ръцете на партията на златото и петрола, ако литературата остане под юрисдикцията на „Роспечат“ (Министерство на цифровото развитие) и „Голямата книга“ все още задава тон, тогава аз (за литературата и театъра) задавам тона, както пееше Окуджава, „няма да дам и счупена китара“. Уви, днес киното, столичният театър и литературата, с редки изключения, се занимават за казионни пари с методическо унищожаване на държавата. Властите не разбират това, тъй като не четат романи и не ходят на театър. Това не означава, че съм съгласен с всичко, което се случва в Отечеството, но спорът с властите е едно, а прояждането като термити на носещите структури на държавата е друго ...

Как виждате Русия след Путин? И кого виждате вместо ВВП?

На мястото на Путин не виждам никого. Няма съпоставима фигура в околната среда. Това обаче не може да стане с политическата система, която се разви след разстрела в парламента. В крайна сметка системата у нас не е конкурентоспособна, а по-скоро координираща и цялата координация се прави неявно. Лошо ли е? Не знам, като се има предвид, че нашата либерална опозиция дори не е прозападна, а подзападна, а либералните „сусанини“ се стремят да въведат врага в Кремъл. Но в крайна сметка може да се окажем в ситуация, в която човек, уговорен в мълчание, няма да бъде приет от хора, които могат да мълчат, но може и да се разбушува, както през 1917 и 1991 година. Много се страхувам от турбулентния преход на властта ...

Превод: В.Сергеев