Култура

100 години от рождението на Руслан Райчев

/Поглед.инфо/ Руслан Райчев - един български диригент от световна класа - 100 години от рождението му

Огнян Стамболиев 9401 прочитания
100 години от рождението на Руслан Райчев

Руслан Райчев беше уникално явление в нашата опера, а и в българската музикална култура. За разлика от повечето свои колеги, които се профилираха на „симфонични”, „оперни” и „оперетни”, той беше „универсален” – просто защото можеше всичко. Беше роден, както за театъра, така и за концертния подиум. Направи забележителна, блестяща кариера не само у нас, но и в чужбина, може би единствена по рода си и по мащабите си за български диригент досега. Мисля, че ако се беше родил германец или англичанин щеше да бъде признат наравно с Абадо или Курт Мазур.

Роден е на 5 май 1919, под знака на Телеца в Милано, по време на гастроли на прочутия си баща, тенорът Петър Райчев / 1887- 1960/, първият наш певец със световна слава. Като малък учи пиано при Карло Лопати и завършва детския и средния отдел на Миланската консерватория „Джузепе Верди”. 14-годишен се завръща в България с родителите си и продължава да учи пиано при проф. Панка Пелишек и проф. Андрей Стоянов. Завършва немското училище в София. През 1944 се дипломира във Виенската консерватория, където учи за диригент при проф. Лудвиг Райхвайн и междувременно е частен ученик на прочутия Карл Бьом, тогава главен диригент на Виенската Щатс опера. Скоро става и негов асистент. Продължава и уроците си по пиано – вече при последния ученик на Франц Лист Емил фон Зауер. Учи и право, завършва го, но никога не по практикува.

През пролетта на 1944 е назначен за диригент на операта в Кьонингсберг / сега Калининград/, но не се задържа за дълго и пристига в София. В Операта му поверяват балета „Бахчисарайски фонтан” на Асафиев, с който започва българската му кариера. Но скоро напуска София и през 1946 г. заминава за Варна. Там директор и режисьор е баща му. Заедно с него поставя шедьовъра на Сметана „Продадена невеста” и с премиерата й на 10 септември 1947 официално се открива Варненската народна опера. След като изнася много представления и концерти, се връща в София и става главен диригент на новооснования Държавен музикален театър. На тази сцена работи до 1950 година като поставя няколко класически оперети на Целер, Калман, Щраус-син, Офенбах. Недоволен от условията за работа в Оперетата, решава да я напусне. От 1951 до 1956 година оглавява Пловдивския симфоничен оркестър и го превръща във филхармония. По това време това е най- добрият оркестров състав след столичната филхармония. Но, подобно на именития си баща, Руслан Райчев не може да се задържи за дълго на едно място.

През 1956- 1958 е вече в Русе. В дунавската ни столица работи за симфоничния оркестър и за Русенската опера. Престоят му, макар и кратък, дава силен тласък на двата състава. Неговите концерти и особено постановката му на „Манон” на Маснес незабравимите Пенка Маринова и Николай Здравков отбелязват връх в историята на тези институти. „Манон” е отличена на преглед на оперните театри, а записът влиза в Златния фонд на БНР. След години се връща като гост, за да постави с успех друга френска опера „Фра Дяволо” на Обер, също с първокласен солистичен състав: Константин Янков, Виолета Шаханова, Ана Ангелова, Иван Добрев.

След Русе Руслан Райчев отива в Стара Загора. В най- стария музикален театър след столичния, той поставя „Бохеми” и „Бал с маски”. За две години е главен диригент на основания от него симфоничен оркестър на Перник и столичния хор „Гусла”. После отново е в София, в Операта, като междувременно дирижира и много симфонични програми....

През 1968г. когато за първи път е директор на Софийската народна опера, не след дълго се отказва от директорските си задължения и става неин главен диригент, като работи и за първокласната Пловдивска филхармония / днес съкратена от неуките ни управници от ГЕРБ!/. Това съвместителство продължава шест творчески сезона, след което 55-годишният маестро заминава за Германия. Западните импресарии го приемат като „дар от небето” / голям диригент с голям репертоар! / и веднага го включват в активна професионална дейност – от 1974 до 1979 г., той е вече генерал музикален директор на музикалните състави на цялата провинция Шлезвиг Холщайн. После пак става главен художествен ръководител и главен диригент на… Софийската опера! Опитът му да привлече за системно сътрудничество в нея най-известните български оперни певци от чужбина и да регламентира задграничните гастроли на тези от тях, които са на щат в операта, завършил с грандиозен скандал! Руслан Райчев е „детрониран” от директорския пост и продължил да работи в операта като диригент. Тогава е поканен да постави музикално операта „Борис Годунов” от Мусоргски в парижката Гранд опера и той приема предложението. В разгара на подготовката на премиерния спектакъл, неочаквано получава от България съобщение, че е определен да дирижира тържествения концерт по случай 50-годишнината на Николай Гяуров, като и двете изяви съвпадали. Благодарение на изключителната си съобразителност и гъвкавост, намира единственото правилно решение за ситуацията – с частен френски самолет, обезпечен от Гранд опера „прелита” до София, за да дирижира концерта на Гяуров и веднага след него „отлита” обратно до Париж, за да осъществи на другия ден премиерата на „Борис Годунов”! От този момент започва голямата му световна кариера. Гастролира редовно в почти цяла Европа, дирижира в Милано / първи и засега единствен български музикант, изявил се там!/, Рим, Париж, Лондон, Виена, Москва, Берлин, Стокхолм, Варшава, Прага, Букурещ... А също и по света – Щатите, Канада, Бразилия, Чили, Япония, Австралия, Корея...Дирижира редица звезди на световната опера: Доминго, Френи, Капучили, Карерас, Гяуров, Ричарели, Ското, Брузон...

През целия си творчески път Руслан Райчев работи упорито, неуморно, задълбочено, по немски прецизно. Но темпераментът му, без съмнение бе южен – български, италиански / майка му бе италианка от Милано/. Умението му да гради форма, да бъде пределно верен на стила на автора, да работи упорито и всеотдайно с певците и оркестъра / като за кратко време винаги постига отлични резултати!/ , да прави истински, вълнуващ музикален театър го нареждат сред големите световни диригенти на нашето време. Той спи само по 4-5 часа, репетира с певците и съставите през целия ден, вечерта дирижира спектакъл или концерт, редовно прави записи за БНР, БНТ, Балкантон и чужди фирми – част от тях биват отличени с авторитетни награди. Поддържа един обширен оперен репертоар. Трудно е да се отделят най-големите му успехи. Всички те са плод на един забележителен синтез между неговата емоционалност и неговия интелект. И все пак, бих отделил: „Отело”, „Набуко”, „Дон Карлос”, „Аида”, „Кармен”, „Манон”, „Фра Дяволо”, „Война и мир”. Работи изключително резултатно с певците, защото разбира от пеене и е роден театрал. Авторитетът му като музикант е огромен и въпреки трудния му характер, е ценен и уважаван от всички.

Може да се каже, че в годините след войната до 1989, когато българската държава създаваше условия за култура и изкуство на високо ниво, Руслан Райчев и Асен Найденов бяха двамата стожери на българската музикална култура.

Мястото му сега е празно. Днес българските музикални театри и оркестри/ доколкото останаха след разрушителните „реформи” на Костов. Москова и особено н на Борисов- Рашидов /се нуждаят от втори Руслан Райчев и дано скоро да се появи такъв, защото скоро ще останем без оркестри, диригенти и инструменталисти...

Още от Култура

Прагматизмът зад святостта: Защо Индия превърна кравата в недосегаем икономически капитал
Култура

Прагматизмът зад святостта: Защо Индия превърна кравата в недосегаем икономически капитал

/Поглед.инфо/ За западния наблюдател, заседнал в задръстване в Джайпур или Варанаси, гледките на едри животни, преживяващи спокойно върху асфалта сред дизеловия пушек, изглеждат като ирационален религиозен фанатизъм. Зад този привидно абсурден градски пейзаж обаче не стои просто сляпа вяра, а хилядолетна система за ресурсно оцеляване, изградена върху сурови аграрни сметки. В страна, където сушата и мусоните периодично заличават реколтата, кравата никога не е била просто храна на четири крака. Тя е била и остава единственият самовъзпроизвеждащ се енергиен реактор на древното индийско село, чието унищожаване за еднократно ядене на месо е означавало сигурна смърт за цялото стопанство през следващата година.

30.07.2026 21:40
От петербургските кучета до договорите с MGM: Как руската музикална емиграция превзе американския кинобизнес
Музика

От петербургските кучета до договорите с MGM: Как руската музикална емиграция превзе американския кинобизнес

/Поглед.инфо/ Историята на глобалната култура рядко се интересува от счетоводство, но големите промени в Холивуд винаги са били въпрос на бюджети, логистика и навременни договори. През първата половина на миналия век индустрията зад Океана преживява структурен шок – появата на звука изисква нов тип кадри, способни да управляват мащабни симфонични оркестри под строг линеен график. На този фон фигурата на Дмитрий Тьомкин, роден през 1894 г. в Руската империя и преминал през консерваторията в Санкт Петербург, не е просто биографичен куриоз с четири статуетки „Оскар“. Тя е пример за това как европейската класическа школа запълни технологичния дефицит в американските студиа, превръщайки уестърна и празничното кино в печеливша индустрия, захранвана от милионни тиражи на грамофонни плочи.

04.06.2026 18:52
Проф. Любомир Халачев с новата си книга „Истории с мирис на дива мента“ връща природата в центъра на разговора за човека
Култура

Проф. Любомир Халачев с новата си книга „Истории с мирис на дива мента“ връща природата в центъра на разговора за човека

/Поглед.инфо/ Проф. Любомир Халачев представя новата си книга „Истории с мирис на дива мента“ – сборник с разкази за срещите между човека и животните, които поставят въпроси за чувствителността, паметта и изгубената връзка с природата.

01.06.2026 11:20
От Стойка Миланова към Лия Петрова: как една цигулка продължи българската музикална линия
Музика

От Стойка Миланова към Лия Петрова: как една цигулка продължи българската музикална линия

/Поглед.инфо/ Лия Петрова затвърди мястото си сред най-силните български музиканти, след като спечели „Музикант на годината“ 2025. Зад наградата стои не само силен сезон и международни дебюти, а и една историческа цигулка – „Гуарнери“ от 1733 г., принадлежала на Стойка Миланова.

13.05.2026 12:03
Светлин Русев и Лия Петрова оглавиха музикалната година на България
Музика

Светлин Русев и Лия Петрова оглавиха музикалната година на България

/Поглед.инфо/ Цигуларката Лия Петрова спечели отличието „Музикант на годината 2025“ в националната анкета на БНР, след гласуване на над 8 хиляди слушатели. Наградата идва след година с дебют в Роял Албърт Хол и работа с рядка цигулка „Гуарнери дел Джезу“ от 1733 г.

13.05.2026 11:51
С Пирина на сърце
Култура

С Пирина на сърце

/Поглед.инфо/ За много поколения българи триото “Сестри Бисерови” си остава една от емблемите на българската народна песен и на фолклора ни като цяло. Няколко хиляди концерти у нас и в чужбина бележат творческия им път от 1978 г. до днес. Техният характерен пирински двуглас звучи в концертните зали в Куба, Австрия, Австралия, Англия, САЩ, Белгия, Германия, Испания, Италия, Русия, Малайзия, Сингапур, Франция, Япония, Индия - по целия свят.

26.03.2025 14:51